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eEsteban Moreno

Audio / Posproducción

Cómo mezclar voz, música y efectos de sonido para videos en redes

Respuesta rápida: Ajusta voces entre -12dB y -6dB, atenúa la música a -22dB bajo la voz y masteriza el resultado final a -14 LUFS para redes.

Ver la página del proyecto: Healthy Smile
Antes de empezar un proyecto

Esta es una guía general para preparar un proyecto, no una política de Esteban Moreno Media. Los paquetes, el proceso, las revisiones, los plazos, la transferencia de archivos y los entregables se definen para cada proyecto.

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01

¿Cómo se evita que la música tape la voz en un video para redes?

Con ducking: bajando la música cada vez que alguien habla y dejándola subir en las pausas. Los programas de edición pueden hacerlo de forma automática a partir de la pista de diálogo, pero conviene revisarlo de oído, porque el ducking automático puede subir y bajar de forma torpe entre frases cortas. La meta es que cada palabra se entienda en el altavoz de un teléfono, que es donde se escucha la mayoría del video para redes y donde las voces bajas desaparecen primero.

Elige música que deje espacio a la voz. Las canciones con letra o con melodías muy cargadas en el mismo rango que el habla compiten con ella aunque las bajes mucho; las instrumentales con ritmo constante se acomodan mejor debajo. Asegúrate de que la música tenga licencia para esa plataforma y ese uso, y escucha la mezcla final una vez con audífonos y otra en un teléfono.

02

¿Dónde encajan los efectos y el sonido natural en la mezcla?

Úsalos para reforzar lo que la imagen ya muestra, y con moderación. El chisporroteo de una parrilla, una puerta, algo que se sirve, el clic de un producto al cerrarse: los sonidos naturales cortos hacen que un corte se sienta real y ayudan a que quien tiene el sonido activado note el momento. Los efectos agregados, como un silbido en cada transición, se vuelven ruido rápidamente y distraen del mensaje.

Mantén un orden claro en la mezcla. Primero la voz, luego los sonidos que llevan significado y después la música como base. Los niveles deben ser parejos de un clip a otro para que nadie tenga que tocar el volumen cuando cambia la escena. Graba unos segundos de tono de sala en el lugar; así el editor llena los huecos entre cortes con el mismo fondo y no con silencio. Como ejemplo en locación, mira Healthy Smile Miami.